ຮູບປັ້ນກຣີກທີ່ມີຊື່ສຽງ
ສາລະບານ
ຮູບປັ້ນກຣີກບູຮານຖືວ່າເປັນປະເພດຫຼັກຂອງສິລະປະກຣີກບູຮານອັນດີ. ໂດຍປົກກະຕິແລ້ວນັກປະຫວັດສາດສິລະປະຈະລະບຸສາມຂັ້ນຕອນຕົ້ນຕໍໃນການປະຕິມາກໍາທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງໃນທອງເຫລືອງແລະກ້ອນຫີນ: Archaic (ປະມານ 650 ຫາ 480 BC), ຄລາສສິກ (480-323 BC), ແລະ Hellenistic (323-28 BC). ຊາວກຣີກໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກສິລະປະຂອງອາລະຍະທໍາຕາເວັນອອກໃກ້ແລະໄດ້ໃຫ້ຊີວິດໃນຮູບແບບຂອງສິລະປະທີ່ຍັງຄົງຢູ່ຕະຫຼອດເວລາ, ແລະໄດ້ຮັບຄວາມຊົມເຊີຍຈາກຊາວໂລມັນຜູ້ທີ່ໄດ້ຄັດລອກວຽກງານຕົ້ນສະບັບຂອງກເຣັກຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ. ບົດຄວາມນີ້ຈະສະເໜີຜົນງານການປະຕິມາກຳທີ່ສຳຄັນ ແລະ ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຫຼາຍທີ່ສຸດຈາກປະເທດເກຣັກບູຮານ.
ຮູບປັ້ນກຣີກທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດ ແລະບ່ອນທີ່ຈະເຫັນພວກມັນ
Aphrodite of Milos
Aphrodite of MilosAphrodite of Milos ເປັນຮູບປັ້ນກເຣັກບູຮານ ແລະເປັນໜຶ່ງໃນບັນດາຜົນງານທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງຮູບປັ້ນກເຣັກບູຮານ. ມັນໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນບາງຄັ້ງລະຫວ່າງ 130 ແລະ 100 BC ແລະມັນຖືກຄິດວ່າເປັນວຽກງານຂອງ Alexandros ຂອງ Antioch.
ມັນເປັນຮູບປັ້ນຫີນອ່ອນ, ຢືນຢູ່ຄວາມສູງ 203 ຊມ ແລະມັນໄດ້ຖືກຄົ້ນພົບໃນປີ 1820 ທີ່ເກາະ Milos ໃນພາກຕາເວັນຕົກສຽງໃຕ້ຂອງ Cyclades. ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວເຮັດໃຫ້ອາກາດຂອງຄວາມລຶກລັບແລະຄວາມອຶດອັດ, ແລະມັນມີລັກສະນະໂດຍອົງປະກອບຂອງກ້ຽວວຽນແລະຮ່າງກາຍຍາວ.
Aphrodite of Milos ປະຈຸບັນກຳລັງສະແດງຢູ່ຫໍພິພິທະພັນ Louvre ໃນປາຣີ.
Nike of Samothraki
Nike ຂອງ SamothrakiNike ມີປີກຂອງ Samothrace ເປັນຫິນອ່ອນຮູບປັ້ນ Hellenistic ຂອງ Nike, ເທບທິດາແຫ່ງໄຊຊະນະ, ສ້າງຂຶ້ນໃນສະຕະວັດທີ 2 BC ໂດຍ Pytocritos of Rhodes. ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກພົບເຫັນໃນປີ 1863 ທີ່ເມືອງ Adrianople, ປະເທດຕຸລະກີ, ແລະມັນຖືກແຍກອອກເປັນຫຼາຍຊິ້ນ. ມັນສະແດງເຖິງເທບທິດາ Nike ໃນຮູບແບບຂອງແມ່ຍິງທີ່ມີປີກຢືນຢູ່ເທິງເຮືອ, ຕ້ານກັບລົມແຮງທີ່ພັດຜ່ານເຄື່ອງນຸ່ງຂອງພວກເຂົາ.
ຮູບປັ້ນນີ້ແມ່ນເຄື່ອງບູຊາທີ່ສັກສິດຂອງ Samothrace, ອຸທິດໃຫ້ແກ່ Cabeiri, ຜູ້ປົກປ້ອງນັກເດີນທະເລ, ແລະມັນມັກຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບໄຊຊະນະຂອງຊາວ Rhodians ຢູ່ຂ້າງກັບກອງທັບເຮືອ Antiochus III ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.
Nike of Samothraki ແມ່ນໜຶ່ງໃນຜົນງານປະມາຂອງຮູບປັ້ນ Hellenistic ແລະຖືກສະແດງຖາວອນຢູ່ພິພິທະພັນ Louvre ໃນປາຣີ.
Ermis of Praxitelis
Ermis of Praxiteles, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Hermes ແລະເດັກ Dionysus, ແມ່ນຮູບປັ້ນບູຮານຂອງພະເຈົ້າ Hermes ແລະເດັກ Dionysus ທີ່ຄົ້ນພົບໃນປີ 1877 ໃນຊາກຫັກພັງຂອງວັດ Hera, ໃນ ໂອລິມເປຍ. ມັນເປັນປະເພນີຂອງ Praxiteles ແລະວັນທີກັບຄືນໄປບ່ອນສະຕະວັດທີ 4 BC.
ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວຖືກມອບໃຫ້ຢ່າງແນ່ນອນສຳລັບພະວິຫານທີ່ໂອລິມເປຍ ແລະມັນສະທ້ອນເຖິງທາງໂລກ, ທ່າອ່ຽງທາງໂລກຂອງຍຸກຄລາດສິກຍຸກທ້າຍ. ຮູບປັ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນລັກສະນະພິເສດ: ຖ້າເບິ່ງຈາກຊ້າຍ, ໂສກເສົ້າ, ຈາກຂວາແມ່ນຍິ້ມ, ແລະເບິ່ງຈາກທາງຫນ້າແມ່ນສະຫງົບ. ເພາະສະນັ້ນ, ຖ້າພວກເຮົາຍ້າຍແລະເບິ່ງໃບຫນ້າຂອງ Hermes ມັນເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ຄົງທີ່.
ຮູບປັ້ນຂອງ Ermis ຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາອັນຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງຍຸກຄລາສສິກ ແລະຖືກສະແດງຢູ່ພິພິທະພັນໂບຮານຄະດີຂອງ Olympia.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຄູ່ມືກ່ຽວກັບ Red Beach, Santoriniປະຕູສັກສິດ Kouros (Dipylon Kouros)
George E. Koronaios, CC BY-SA 4.0 , ຜ່ານ Wikimedia CommonsThe Sacred Gate Kouros ແມ່ນຮູບປັ້ນທີ່ເຮັດດ້ວຍຫີນອ່ອນ Naxian, ຄົ້ນພົບໃນປີ 2002 ຢູ່ທີ່ ສຸສານຂອງ Kerameikos, ພ້ອມກັບວັດຖຸບູຮານອື່ນໆ, ສິງໂຕຫິນອ່ອນສອງໂຕ, sphinx, ແລະຊິ້ນສ່ວນຂອງເສົາຫີນອ່ອນ. ເຊື່ອກັນວ່າເປັນຜົນງານຂອງຊ່າງປັ້ນ Dipylon, ແລະມັນລົງວັນທີປະມານ 600 BC.
ມັນມີຄວາມສູງ 2.10 ແມັດ ແລະຖືວ່າເປັນຊະນິດໜຶ່ງຂອງມັນ, ຍ້ອນວ່າມັນຖືກຮັກສາໄວ້ຢູ່ໃນສະພາບທີ່ດີຂຶ້ນກວ່າການຄົ້ນພົບກ່ອນໜ້ານີ້ໃນ Dipylon, ພື້ນຖະໜົນທີ່ແຕກແຍກ Kerameikos. ໃບຫນ້າເບິ່ງຄືວ່າອ່ອນເພຍແລະເປັນສາມຫລ່ຽມ, ມີຕາທີ່ມີຮູບຊົງອັນມອນ.
ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວຖືກວາງສະແດງຢູ່ພິພິທະພັນໂບຮານຄະດີແຫ່ງຊາດໃນ Athens.
ເບິ່ງ_ນຳ: ສັດແຫ່ງຊາດຂອງປະເທດເກຣັກແມ່ນຫຍັງMoschophoros (Calf – Bearer)
The Moschophoros ຫຼື Calf-bearer, Acropolis Museum, CC BY-SA 2.5, via Wikimedia CommonsMoschophoros ແມ່ນຮູບປັ້ນກຣີກຂອງຍຸກ Archaic, ລົງວັນທີປະມານ 560 BC. ມັນໄດ້ຖືກຂຸດຄົ້ນຢູ່ໃນຊິ້ນສ່ວນໃນ Acropolis ຂອງ Athens ໃນປີ 1864 ແລະມັນໄດ້ຖືກຄາດຄະເນໄວ້ໃນຕອນຕົ້ນວ່າມີຄວາມສູງ 1.65 ແມັດ. ຮູບປັ້ນໃຫ້ຜູ້ຊາຍແບກລູກງົວຢູ່ເທິງບ່າຂອງລາວ.
ຫນວດໜາຂອງລາວແລະໂຄງສ້າງຮ່າງກາຍທີ່ເຂັ້ມແຂງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເຂັ້ມແຂງແລະພະລັງງານ, ໃນຂະນະທີ່ລາວຍັງຍິ້ມ, ລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກແລະໃຫມ່ໃນສິລະປະຂອງໄລຍະເວລາ. ແຜ່ນຈາລຶກທີ່ພົບເຫັນຢູ່ໃນຮູບປັ້ນຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າຜູ້ອຸປະຖໍາແມ່ນພົນລະເມືອງທີ່ຮັ່ງມີແລະເປັນຊື່ສຽງຂອງ Attica ຜູ້ທີ່ຖືລູກງົວເປັນເຄື່ອງບູຊາເພື່ອບູຊາເທບທິດາ Athena.
ຮູບປັ້ນຂອງ Moschophoros ປະຈຸບັນຢູ່ໃນພິພິທະພັນ Acropolis ໃນ Athens.
Heniokhos (Charioteer of Delphi)
ຮູບປັ້ນທອງສຳລິດຂອງນັກແລ່ນເຮືອທີ່ວັດ Apollo, Delphi, ປະເທດເກຣັກ.The Charioteer of Delphi, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ Heniokhos , ແມ່ນໜຶ່ງໃນຮູບປັ້ນກຣີກບູຮານທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຫຼາຍທີ່ສຸດ ແລະຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນບັນດາຕົວຢ່າງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງຮູບປັ້ນທອງສຳລິດ. ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວໄດ້ຖືກພົບເຫັນໃນປີ 1896 ທີ່ Sanctuary of Apollo ໃນ Delphi ແລະໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນຫຼາຍທີ່ສຸດປະມານ 470 BC ໂດຍຊ່າງແກະສະຫຼັກຊື່ Sotades.
ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວສະແດງເຖິງຜູ້ຂັບຂີ່ລົດຮົບໃນຂະນະທີ່ລາວສະເໜີລົດຮົບ ແລະ ມ້າຂອງລາວໃຫ້ແກ່ຜູ້ຊົມເພື່ອຮັບຮູ້ໄຊຊະນະຂອງລາວ. ມັນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາຮູບແບບຂອງແບບ Severe ຂອງຍຸກຄລາສສິກໃນຕອນຕົ້ນນັບຕັ້ງແຕ່ Charioteer ມີລັກສະນະຄົງທີ່ປົກກະຕິແລະຄາງຫນັກ.
ດຽວນີ້ Heniokhos ຢູ່ໃນພິພິທະພັນໂບຮານຄະດີ Delphi.
Artemision Bronze
Artemision BronzeArtemision Bronze ແມ່ນຮູບປັ້ນກເຣັກບູຮານທີ່ຄົ້ນພົບຈາກ Cape Artemision, ໃນພາກເຫນືອຂອງ Euboea, ໃນປີ 1926.ຊ່າງແກະສະຫຼັກຍັງບໍ່ຮູ້ມາຮອດທຸກມື້ນີ້, ແຕ່ພວກເຮົາຮູ້ວ່າມັນຖືກສ້າງຂື້ນໃນຍຸກຄລາສສິກ, ປະມານ 460 BC. ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວເປັນຕົວແທນຂອງ Zeus, ກະສັດຂອງພະເຈົ້າ, ຫຼືອ້າຍຂອງລາວ Poseidon, ພະເຈົ້າແຫ່ງທະເລ.
ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ຜູ້ຊາຍທີ່ມີກ້າມແມ່ນເປືອຍກາຍ ແລະພັນລະນາເຖິງຮູບຊົງຜູ້ຊາຍທີ່ເໝາະສົມທີ່ຊາວກຣີກສົນໃຈ. ມັນຖືວ່າເປັນຮູບປັ້ນທີ່ປະດິດສ້າງຈາກທອງສຳລິດຍ້ອນຄວາມງາມ, ການຄວບຄຸມ ແລະ ຄວາມແຂງແຮງຂອງມັນ.
Artemision Bronze ເປັນຈຸດເດັ່ນໃນພິພິທະພັນໂບຮານຄະດີແຫ່ງຊາດຂອງ Athens.
Discobolus (Discus thrower)
DiscobolusDiscobolus ເປັນຮູບປັ້ນກເຣັກຂອງຍຸກຄລາສສິກຕອນຕົ້ນ (ປະມານ 460-450 BC) ເຊິ່ງສະແດງເຖິງນັກກິລາຫນຸ່ມທີ່ໂຍນແຜ່ນດິດ. ຮູບປັ້ນທອງເຫລືອງຕົ້ນສະບັບຖືກສ້າງຂື້ນໂດຍ Myron. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ວຽກງານຕົ້ນສະບັບໄດ້ຖືກສູນເສຍໄປແລະມັນເປັນທີ່ຮູ້ຈັກພຽງແຕ່ຜ່ານສໍາເນົາ Roman ຈໍານວນຫລາຍ.
ຜົນງານດັ່ງກ່າວມີຊື່ສຽງຍ້ອນຈັງຫວະ, ຄວາມສົມມາດ, ແລະຄວາມກົມກຽວກັນ, ແລະເປັນຕົວຢ່າງຂອງຮູບປັ້ນຂອງຍຸກຄລາດສິກ, ແລະໃນສ່ວນຂະຫຍາຍ, ທັງລັກສະນະຄລາດສິກທີ່ຮຸນແຮງ ແລະສູງ.
Caryatids
Caryatids ຢູ່ພິພິທະພັນ AcropolisA Caryatid ແມ່ນຮູບປັ້ນຜູ້ຍິງທີ່ເຮັດໜ້າທີ່ເປັນສະຖາປັດຕະຍະກຳສະໜັບສະໜຸນ ແທນຖັນ ຫຼືເສົາຫຼັກທີ່ຮອງຮັບການປະກອບ ຫຼືນະຄອນຫຼວງ. ຢູ່ເທິງຫົວ. ຊື່ຫມາຍຄວາມວ່າ "ນາງສາວຂອງ Karyai", ເຊິ່ງແມ່ນວັດຖຸບູຮານເມືອງໃນ Peloponnese ໄດ້. ແອດລາສ ຫຼື ເທລາໂມນ ຖືກພິຈາລະນາເປັນສະບັບພາສາຜູ້ຊາຍຂອງ Caryatid.
ຕົວຢ່າງທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງການອອກແບບສະຖາປັດຕະຍະກໍາປະເພດນີ້ແມ່ນ Caryatides ຫົກອັນຢູ່ເທິງຊັ້ນສູງຂອງລະບຽງທາງທິດໃຕ້ຂອງ Erechtheion, ໃນ Acropolis ຂອງ Athens.
ເນື່ອງຈາກຄວາມເສຍຫາຍທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍມົນລະພິດ, ຫ້າຂອງຮູບປັ້ນຕົ້ນສະບັບໄດ້ຖືກຕັ້ງໄວ້ທີ່ພິພິທະພັນ Acropolis ໃນປີ 1978 ແລະທົດແທນດ້ວຍຮູບແບບຈໍາລອງ.
ໜຶ່ງໃນ Caryatides ປະຈຸບັນຢູ່ໃນພິພິທະພັນອັງກິດຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 19.
Dying Warrior
<8Glyptothek, CC BY 2.5 , ຜ່ານ Wikimedia Commonsຮູບປັ້ນຂອງນັກຮົບທີ່ຕາຍແລ້ວ ແມ່ນຮູບປັ້ນຈາກວັດ Aphaia, ເທິງເກາະ Aegina. ມັນເປັນໄປໄດ້ຫຼາຍທີ່ສຸດເປັນຕົວແທນຂອງ hero Trojan ຫຼຸດລົງ, ອາດຈະເປັນ Laomedon. ມັນໄດ້ຖືກສ້າງຕັ້ງຂື້ນປະມານ 505-500 BC ແລະເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສໍາຄັນຂອງສິນລະປະຄລາສສິກ. ນັກຮົບເບິ່ງຄືວ່າພະຍາຍາມຍູ້ຕົວເອງອອກຈາກພື້ນດິນດ້ວຍໂລ້ຂອງລາວ. ວຽກງານນີ້ໄດ້ມີອິດທິພົນຢ່າງແຂງແຮງຕໍ່ສິລະປະ Neoclassicism ແລະສະຖາປັດຕະຍະກໍາໃນ Munich, ເຢຍລະມັນ.
ປະຈຸບັນມັນສະແດງຢູ່ໃນ Glyptothek ຂອງ Munich.
Peplos Kore
ພິພິທະພັນ Acropolis, CC BY-SA 2.5, ຜ່ານ Wikimedia Commonsຮູບປັ້ນທີ່ເອີ້ນວ່າ Peplos Kore ແມ່ນລົງວັນທີປະມານ 530BC ແລະຖືກພົບເຫັນຢູ່ໃນ Acropolis ຂອງ Athens ໃນປີ 1886, ໃກ້ກັບ Erechtheion. ມັນມີຄວາມສູງ 1.18 ແມັດ, ເຮັດດ້ວຍຫີນອ່ອນ Parian. ມັນເອົາຊື່ຂອງມັນມາຈາກ peplos, ເຊິ່ງເປັນຊຸດທີ່ຜູ້ຍິງໃສ່ໃນເກຣັກປະມານສະຕະວັດທີ 5.
ດອກກຸຫຼາບຖືກມັດຢູ່ກາງດ້ວຍເຂັມຂັດ ແລະໃສ່ບ່າດ້ວຍເຂັມທອງສຳລິດ. ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຫຼັກຂອງສິລະປະກເຣັກ Archaic, ແລະຍັງສົມມຸດວ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນ Kore ງ່າຍໆ, ແຕ່ເທບທິດາ Artemis, ຜູ້ທີ່ຈະຈັບລູກສອນຢູ່ໃນມືຂວາຂອງນາງ, ແລະ bow ໃນຊ້າຍຂອງນາງ.
ຮູບປັ້ນຂອງ Peplos Kore ຕອນນີ້ຢູ່ໃນພິພິທະພັນ Acropolis ໃນ Athens.
Aphrodite of Knidos
Zde, CC BY-SA 4.0 , ຜ່ານ Wikimedia CommonsAphrodite of Knidos ແມ່ນໜຶ່ງໃນຮູບປັ້ນທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍ Praxiteles of Athens ປະມານສະຕະວັດທີ 4 BC. ມັນຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນຕົວແທນທີ່ມີຂະໜາດຂອງຊີວິດທຳອິດຂອງຮູບໂປ້ເປືອຍຂອງຜູ້ຍິງໃນປະຫວັດສາດ ແລະສິລະປະກເຣັກ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງນຳສະເໜີແນວຄວາມຄິດທີ່ເປັນທາງເລືອກໃຫ້ກັບການເປືອຍກາຍແບບວິລະຊົນຂອງຜູ້ຊາຍ. Aphrodite ຂອງ Praxiteles ແມ່ນເປືອຍກາຍ, ເອົາຜ້າເຊັດຕົວອາບນໍ້າໃນຂະນະທີ່ປົກປິດຫົວນົມຂອງນາງ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ເຕົ້ານົມຂອງນາງເປີດເຜີຍ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Aphrodite of Knidos ລອດຊີວິດໄດ້ພຽງແຕ່ໃນສະບັບ Roman ຫຼາຍ, ເນື່ອງຈາກວ່າຮູບປັ້ນກເຣັກຕົ້ນສະບັບບໍ່ມີແລ້ວ.
Colossus of Rhodes
ຮູບປັ້ນຂອງ Colossus ຢູ່ RhodesThe Colossus of Rhodes ແມ່ນຮູບປັ້ນທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງຂອງພະເຈົ້າແດດ Helios ຂອງກເຣັກ, ສ້າງຂຶ້ນໃນເມືອງ Rhodes, ໃນເກາະກເຣັກທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ໂດຍ Chares of Lindos ໃນ 280 BC. ມັນໄດ້ຖືກພິຈາລະນາເປັນຫນຶ່ງໃນເຈັດສິ່ງມະຫັດສະຈັນຂອງໂລກບູຮານ, ແລະມັນໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນເພື່ອສະເຫຼີມສະຫຼອງການປ້ອງກັນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດຂອງຕົນຕໍ່ກັບ Demetrius Poliorcetes, ຜູ້ທີ່ໄດ້ປິດລ້ອມມັນເປັນເວລາຫນຶ່ງປີດ້ວຍກອງທັບຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະກອງທັບເຮືອ.
ມັນແມ່ນຮູບປັ້ນທີ່ສູງທີ່ສຸດໃນໂລກບູຮານ, ສູງ 33 ແມັດ, ແລະມັນເຮັດດ້ວຍທອງສຳຣິດ, ເສີມດ້ວຍເຫຼັກ, ແລະນ້ຳໜັກດ້ວຍຫີນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວມີອາຍຸສັ້ນ, ຍ້ອນວ່າໃນປີ 226 BC ມັນໄດ້ລົ້ມລົງໃນລະຫວ່າງການເກີດແຜ່ນດິນໄຫວ.
Zeus ຢູ່ Olympia
Quatremère de Quincy, ສາທາລະນະ, ຜ່ານ Wikimedia Commonsຮູບປັ້ນຂອງ Zeus ຢູ່ Olympia ເປັນຮູບຊົງທີ່ນັ່ງຂອງພະເຈົ້າ Zeus, ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຊ່າງແກະສະຫຼັກ Phidias ປະມານ 435 ປີ ກ່ອນ ຄ.ສ. ຢູ່ທີ່ວິຫານ Olympia, ແລະຖືກສ້າງຂື້ນໃນວິຫານ Zeus ຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ມັນວັດແທກໄດ້ປະມານ 12.4 ແມັດ, ແລະມັນໄດ້ຖືກເຮັດດ້ວຍແຜ່ນງາຊ້າງແລະກະດານຄໍາຂອງກອບໄມ້.
Zeus ນັ່ງຢູ່ເທິງບັນລັງໄມ້ຊີດາດທີ່ຖືກທາສີດ້ວຍໄມ້ປະດັບ, ງາຊ້າງ, ຄໍາ, ແລະແກ້ວປະເສີດ, ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ເບື້ອງຂວາຂອງລາວ, ລາວຖືຮູບປັ້ນ Nike. ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວໃຊ້ເວລາ 8 ປີເພື່ອສຳເລັດ ແລະຖືວ່າເປັນໜຶ່ງໃນເຈັດສິ່ງມະຫັດສະຈັນຂອງໂລກບູຮານ. ມັນໄດ້ຖືກສູນເສຍແລະທໍາລາຍໃນລະຫວ່າງສະຕະວັດທີ 5 BC; ພວກເຮົາຮູ້ເຖິງການມີຢູ່ ແລະຮູບລັກສະນະຂອງມັນພຽງແຕ່ຈາກຄຳອະທິບາຍຂອງພາສາກຣີກບູຮານ ແລະການສະແດງຢູ່ໃນຫຼຽນ.
Athena Parthenos
ການແຜ່ພັນຂອງຮູບປັ້ນ Athena Parthenos ໃນການສືບພັນ Parthenon ໃນ Nashville, Tennessee, ສະຫະລັດອາເມລິກາຮູບໂດຍ Dean Dixon,ຮູບປັ້ນໂດຍ Alan LeQuire, FAL, ຜ່ານ Wikimedia Commons
Athena Parthenos ແມ່ນຮູບປັ້ນແກະສະຫຼັກຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ສູນເສຍໄປຂອງເທບທິດາ Athena, ເຮັດໂດຍຊ່າງແກະສະຫຼັກທີ່ມີຊື່ສຽງ Phidias ແລະຕັ້ງຢູ່ໃນ Parthenon ຂອງ Athens. ມັນເປັນຈຸດປະສານງານຂອງວັດແລະຮູບພາບ cult ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງເມືອງ Athens. Phidias ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງລາວປະມານ 447 BC ແລະຮູບປັ້ນໄດ້ຖືກອຸທິດໃນປີ 438 BC. ມັນຢືນຢູ່ທີ່ສູງ 12 ແມັດແລະເຮັດດ້ວຍຄໍາແລະງາຊ້າງ.
ເທບທິດາຢືນຕັ້ງຊື່, ນຸ່ງເສື້ອ tunic, aegis, ແລະຫມວກກັນກະທົບ, ແລະຖືເທບທິດາແຫ່ງໄຊຊະນະ, Nike, ຢູ່ໃນມືຂວາຂອງນາງແລະຫອກຢູ່ຊ້າຍຂອງນາງ. ງູເປັນຕົວແທນຂອງ Erichtonios, ກະສັດທີ່ມີຊື່ສຽງ. ຢູ່ເທິງຖານຮູບປັ້ນ, ການສ້າງ Pandora ກໍ່ຖືກສະແດງ. ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວໄດ້ຫາຍໄປຈາກບັນທຶກປະຫວັດສາດໃນສະໄໝບູຮານນະການ.